《空间的诗学》

2018-05-23

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5月是看展的季节，18号的世界博物馆日、20号南艺的嘉年华活动、26日上海艺术24小时，那么位于无锡恒隆广场的壹艺术画廊，展出的名为《空间的诗学》的展览很快就要进入尾声。借着五月展览季，我们画廊将会为前来画廊观展的朋友，提供的精美画册一份。

 

 

展览《空间的诗学》向大家呈现了生活工作于无锡的四位年轻艺术家的一批架上绘画作品。

 

李建鹏

 

 

 

一位生于出生于河南的90后艺术家。不要看他年轻哦，研究生毕业的他已经在国内外举办过许多展览而且他既是无锡市书画院的专职画家，还是上海美协的会员。

 

 

 

 

运动场系列是他最近几年关注的一个区域，他认为这种类型的空间是他介入城市的一种方式。

 

 

 

 

他的作品里面为什么会有那么多堆砌的颜料呢？或许他在重构空间的真实和想象（认知）两个方面，也有可能他在传达社会、政治空间出现的异化。

 

 

 韩晶

 

 

韩晶热衷于写生，有人会问为什么很多外面的艺术家都在搞装置、行为艺术、声光电等等一些看不懂的艺术，而他还在写生，这是为什么呢？

 

 

 

 

 

他觉得写生这种状态很鲜活而且对他影响很大的艺术家弗洛伊德曾经说：“我希望我的作品再现现实，但不是机械地再现。”

 

 

 

 

 

 

 

个或许是一种诠释。因为他在作画过程中会刻意的流露出一些绘画的痕迹，无论是题材和创作手法上似乎都刻意与潮流保持着距离。

 

 

 

马致远

 

 

和韩晶，李建鹏一样，马致远既是职业艺术家又是在职的大学老师。双重的身份让他们的创作可以远离市场的干扰。

 

 

 

马致远的画有一种文人气质，早年在白俄罗斯留学时，画面已经有文人画的荒寒原野，回到家乡后作品中又加入了园林这些人造景观。

 

 

艺术手法也不仅仅是写实，加入了综合材料，泼洒等技法来扩张作品的艺术表现力。

 

 徐伟

 

 

 

徐伟的作品透漏着一种浮世绘的风情，喜欢描绘水域，码头和植物。

 

 

 

流连于民间和市井的生活状态。他的作品更像是在做一个历史图像的还原。

 

 

 

他除了是一位艺术家同时也是企业老板、教师、项目承包商。多种身份的重叠使他可以在更多的视角来审视自己的创作。